Erros de Continuidade - The life and death of Jeremy Benthan

- A foto de Sayid trabalhando mostra ele exatamente na mesma casa e no mesmo lugar quando Locke vai vê-lo.
Considerando o tempo que levaria a viagem da Tunísia para Santo Domingo, Sayid teria feito algum progresso.

-Quando Abaddon está levando Locke para o aeroporto, o tráfego local inclui a pickup que resgatou Locke do deserto.

- No "There's No Place Like Home: Parte 2" Walt diz a Hurley que foi visitado por Jeremy Bentham.
Mas quando Locke encontra Walt em Nova York, ele não menciona que está usando o nome Jeremy Bentham.
A não ser que existam outros encontros fora da ilha entre Walt e Locke, isso é foi um erro de continuidade.
O nome também pode ter sido mencionado em um dos sonhos em que Walt diz ter tido sobre a visita de Locke.
Mas Walt só cita sonhos com a liderança de Locke e os perigos na ilha, e Locke não usa o nome "Jeremy Bentham" na ilha.

- Quanto Locke e Walt se encontram em Nova York, eles estão parados na esquina da
"W 67th St." e a "8th Ave" mas essas ruas não se encontram.

- Quando Hurley está sendo levado pelos funcionários da Santa Rosa, eles trocam de lugar do lado do Hurley no meio das tomadas.

- No "There's No Place Like Home: Parte 2", Jack disse que Locke:

* tinha dito a ele que Ben tinha saído da ilha.
* que "algumas coisas muito ruins tinham acontecido" depois que Jack deixou a ilha.
* que aquelas coisas ruins tinham acontecido porque ele saiu.

No encontro que vimos nesse episódio Locke não disse nada disso.
A não ser que tenha ocorrido outro encontro fora da ilha entre Jack e Locke, esse foi um erro de continuidade.

- Em Because You Left, Jack conta sobre Locke alertando que se Jack e o resto dos Oceanic Six não voltassem a ilha, as pessoas que ficaram iam morrer.
Entretanto, nesse episódio, Locke mal conta a Jack que ele precisa voltar.

- Locke não reconhece Charles Widmore no começo do episódio, mas em The Other Woman, Ben mostrou a Locke um vídeo em que Charles Widmore aparecia.
Locke poderia não reconhecer Widmore por não se lembrar exatamente do rosto de Widmore no vídeo, ou até mesmo por estar entorpecido de medicamentos.

Curiosidades - The Life and Death of Jeremy Bentham

- William Blanchette é creditado como Aaron, mas não aparece nesse episódio.

- John Terry é creditado como Christian Shephard na vigília do episódio, mas não é listado nos créditos atuais, e aparece somente na introdução do "This Place is Death" no começo dos flashbacks de Locke.

- Esse episódio era originalmente para ir ao ar como 5x06, porém foi trocado por "316".

- De acordo com o DarkUFO, a abertura desse episódio era originalmente a abertura do "Because You Left".

- He's evil: Quando Hurley vê Abaddon parado próximo ao carro, ele grita "Ele é mau". "Ele é mau" (He's Evil) por The Kinks era a música preferida de Charlie.

- Esfinge: Quando Locke visita Hurley no Instituto Mental Santa Rosa, Hurley é visto pintando uma esfinge, provavelmente a Esfinge de Gizé no Egito.
Não bastasse, a palavra "sphinx" (esfinge) deriva do Grego, e pode ser traduzida como "strangler" (estrangulador) fazendo alusão ao futuro de Locke.

- Watchmen: Locke vomita depois de chegar no deserto. Quando Laurie Juspeczyk/Silk Spectre II é teleportada por Dr. Manhattan, ela tem náuseas e vômito.

Drew Barrymore em Eclipse?

De acordo com nota publicada na revista Entertainment Weekly, a atriz, produtora e diretora Drew Barrymore está cotada pelo estúdio Summit para dirigir Eclipse, o terceiro filme da série Crepúsculo (Twilight) adaptados dos livros de Stephenie Meyer.

Seu primeiro trabalho como diretora no filme Whip It! foi finalizado recentemente.

Chris Weitz, que está gravando o segundo filme da série (Lua Nova), desistiu de dirigir Eclipse por causa da proximidade de lançamento entre as duas sequências: ele ainda estará trabalhando na pós-produção de Lua Nova quando começarem as gravações de Eclipse, pois haverá apenas um pequeno intervalo entre eles.

Lua Nova tem estréia mundial marcada para 20 de novembro de 2009 e Eclipse está previsto para chegar aos cinemas em 30 de junho de 2010.

Locke e os 4 dedos

No quarto do Hotel, ao tentar suicídio, um close no pé direito de Locke parece mostrar que ele tem apenas 4 dedos, assim como a estátua na ilha.

Promo - LaFleur

Parece que o próximo epísódio de Lost vai mostrar finalmente o reencontro de Kate e Sawyer.
Fãs do casal Skate podem preparar o coração, pois vem muita emoção por aí.
Confiram a promo do episódio:

5ª Temporada terá pausa entre os episódios 8 e 9

A rede ABC fará um intervalo entre o 8º episódio (LaFleur - que vai ao ar no dia 4 de março) e o 9º (Namaste - que agora irá ao ar dia 18).
A notícia foi divulgada pelo site DarkUfo.

Logotipo Lua Nova

Oscar 2009

O Oscar não é mesmo mais o mesmo.
E isso definitivamente é uma coisa boa.
Há muito tempo que eu não via uma cerimônia tão animada.
E muito se deve a presença de Hugh Jackman, que se revela um verdadeiro Showman.
Além de um ótimo ator, ele canta e apresenta bem.

Uma das grandes novidades da noite veio nas categorias de atuação. Ao invés de usar o ganhador do ano anterior para entregar o prêmio para o par do gênero oposto, foram escolhidos padrinhos e madrinhas, que representariam os ganhadores anteriores e explicavam por que cada um dos candidatos estava ali.

Eu adorei o número de dança apresentado por Hugh Jackman e Beyonce.
Nossa, esse homem é tudo de bom (Além de ser o homem mais Sexy do Mundo ainda dança muito bem).

Achei que podiam ter mostrado um pedacinho de Dirty Dancing, afinal esse filme ganhou o Oscar de Melhor Trilha Sonora.
Mas tudo bem, não deixa de ser para mim o melhor momento da noite.
Um arrado!!!!

Robert Pattinson (o vampiro-lindo-tudo-de-bom) de Crepúsculo apresentou uma Montagem sobre os momentos românticos do Cinema em 2008.



Achei muito legal essa Montagem, pois eu adoro um romance.

Tivemos também Montagens sobre Comédia:

Reparem na cena do beliche, é de chorar de rir.

No palco Jennifer Aniston e Jack Black brincam ao apresentarem o prêmio de Melhor Animação.
Ela estava com um vestido lindo.
O casal Pitt-Jolie aparece rindo na platéia. (Que gente civilizada!!!!!!!!)
Dêem uma olhada:

Amo o Wall-E.
Ele é muito fofo.
E foi merecido o Oscar que ganhou.

Heath Ledger ganhou o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante.
Estava torcendo muito para ele e seu Coringa simplesmente perfeito.
Os pais foram receber o prêmio, numa cena emocionante.


Eddie Murphy entrega Oscar Honorário a Jerry Lewis.
Dizendo que é de um Professor Aloprado para outro.

A seguir, a lista completa dos vencedores.
A maioria deles previsível.

FILME - Quem Quer Ser um Milionário?, Christian Colson

DIREÇÃO - Quem Quer Ser um Milionário?, Danny Boyle

ATOR - Sean Penn, Milk - A Voz da Igualdade

ATRIZ - Kate Winslet, O Leitor

ATOR COADJUVANTE - Heath Ledger, O Cavaleiro das Trevas

ATRIZ COADJUVANTE - Penélope Cruz, Vicky Cristina Barcelona

ROTEIRO ORIGINAL - Milk - A Voz da Igualdade, Dustin Lance Black

ROTEIRO ADAPTADO - Quem Quer Ser um Milionário?, Simon Beaufoy

FILME ESTRANGEIRO - Departures, Japão

ANIMAÇÃO - WALL-E, Andrew Stanton

DOCUMENTÁRIO - Man On Wire, James Marsh

FOTOGRAFIA - Quem Quer Ser um Milionário?, Anthony Dod Mantle

MONTAGEM - Quem Quer Ser um Milionário?, Chris Dickens

DIREÇÃO DE ARTE - O Curioso Caso de Benjamin Button, Donald Graham Burt e Victor J. Zolfo

FIGURINO - A Duquesa, Michael O’Connor

MAQUIAGEM - O Curioso Caso de Benjamin Button, Greg Cannom

TRILHA ORIGINAL - Quem Quer Ser um Milionário?, A.R. Rahman

CANÇÃO ORIGINAL - “Jai Ho”, Quem Quer Ser um Milionário? (A.R. Rahman, Gulzar)

EFEITOS VISUAIS - O Curioso Caso de Benjamin Button, Eric Barba, Steve Preeg, Burt Dalton, Craig Barron

EDIÇÃO DE SOM - O Cavaleiro das Trevas, Richard King

MIXAGEM DE SOM - Quem Quer Ser um Milionário?, Ian Tapp, Richard Pryke, Resul Pookutty

CURTA-METRAGEM - Spielzeugland (Toyland), Jochen Alexander Freydank

CURTA DE ANIMAÇÃO - Le Maison en Petits Cubes, Kunio Kato

DOCUMENTÁRIO CURTA - Smile Pinki, Megan Mylan

316

- Jack mergulha e emerge do lago.
Escritores usaram esse velho artifício literário para simbolizar que alguém aceitou o pedido de desculpas de outra pessoa em perdão às suas transgressões passadas e concedeu a ela uma chance numa vida nova e melhor.

- Sayid está aparentemente sob custódia no vôo, sendo vigiado por uma oficial, assim como Kate e Edward Mars.

- Hugo está carregando um estojo de violão, aparentemente no lugar de Charlie Pace.

- Ben chega em cima da hora e agradece a tripulação por não ter saído sem ele, tomando o lugar de Hurley no voo Oceanic 815.

- No bar, o rosto de Jack reflete metade azul metade amarelo, simbolizando sua luta interna em acreditar no que Eloise lhe disse. Ele recebe uma ligação do asilo de seu avô, o que o convence a acreditar nas instruções de Eloise.

- Jack ainda se sente tentado pelo álcool, lembrand seu pai Christian Shephard; entretanto, ele nunca bebe, mostrando que está em progresso em sua recoberta e faz escolhas diferentes de seu pai.

- No aeroporto, Hurley diz a Jack: "Vamos fazer isso".

Fonte: Wikipedia

Mais um pouquinho de Lost

- O título desse episódio se refere ao número do vôo do avião da Ajira Airlines que transportou os Oceanic Six de volta à Ilha.

- Esse episódio foi ao ar no dia 18 de Fevereiro nos Estados Unidos. Faltavam exatamente 316 dias para o fim do ano.

- Coincidentemente, o número de passageiros do Vôo 815, retirando o número daqueles que sobreviveram e estão fora da Ilha (Jack, Kate, Sayid, Sun, Hurley, Locke, Michael, e Walt) é 316 (324 - 8 = 316).

- Esse título pode se referir a passagem bíblica "João, 3:16", na qual se lê "Porque Deus amou tanto o mundo que deu seu único Filho, para que todo aquele que nele exercer fé não pereça, mas tenha a vida eterna.”

- Isso tem uma relação direta à carta-testamento que John Locke deixa para Jack, onde está escrito "Eu gostaria que você tivesse acreditado em mim," e a história que Ben conta para Jack sobre São Tomé, o apóstolo incrédulo. Jack Shephard é o nosso Tomé que precisa "ver para crer".

- No momento que o avião da Ajira Airlines decola, um avião da Oceanic Airlines é visto ao fundo.

- Atrás de onde os passageiros estão esperando a autorização para o embarque, é visível um poster da Oceanic.

- O logotipo da DHARMA no macacão de Jin está parcialmente escondido por sua gola, mas aparenta ser uma estrela de cinco pontas ou um pentagrama.

- A foto da Ilha tirada pelo Exército Americano pode ser vista no quadro d'O Farol. No qual está rotulado "9/23/54" (9+2+3+5+4=23).

- É coincidentemente 50 anos antes do Vôo 815 cair na Ilha.

- Hurley está lendo uma versão em espanhol de Y: The Last Man Vol. 3: One Small Step. Foi escrito por Brian K. Vaughan que também é escritor e produtor de Lost.
Hurley leu uma tradução em espanhol de Green Lantern and Flash: Faster Friends nº1 quando o Vôo 815 caiu.
Essa revista em quadrinho trata do único sobrevivente de uma praga mortal que exterminou todos os homens do planeta Terra. Foi escrita por Brian K. Vaughan, que é também um dos autores de Lost. (Livros)


- Na sala de jantar da casa de Jack, a gravura na parede é o estado de Novo México.
As coordenadas que a Sra. Hawking revelou (34°3' N, 118°14' W) são para Los Angeles, Califórnia, não para a Ilha.

- Daniel, Juliet, Miles e Sawyer não aparecem nesse episódio.

- Jin, Sayid e Locke aparecem sem falas.

- De acordo com o blog pessoal de Jorge Garcia, as cenas filmadas na cachoeira foram filmadas no dia 4 de Novembro de 2008, que foi o dia da eleição presidencial.

- Esse episódio era originalmente para ser exibido como o sétimo episódio, mas foi decidido a troca mais tarde com o episódio "The Life and Death of Jeremy Bentham". Foi a segunda vez que isso aconteceu. A primeira vez foi entre episódios desconhecidos na primeira temporada, e a segunda apenas na terceira temporada entre os episódios "The Glass Ballerina" e "Further Instructions".

- Os números das coordenadas na estação O Farol tem os letreiros "Longitude" e "Latitude" trocados de lugar.

- A estação da Iniciativa DHARMA, O Farol é uma referência ao O Leão, A Feiticeira e o Guarda-Roupa e O Sobrinho do Mago, o primeiro e o sexto livro da série Nárnia (1º e 6º, em ordem de publicação, mas 2° e 1º em ordem de leitura). Nos livros um Poste de Luz marca a passagem entre Nárnia e o mundo real. No episódio, O Poste de luz serve de maneira semelhante no que diz respeito à Ilha. Além disso, a cena de abertura do episódio é uma referência ao primeiro capítulo de O Príncipe Caspian, o segundo livro na série Nárnia (2º em publicação, mas 4º em ordem de leitura). No Capitulo intitulado "A Ilha", as crianças do livro retornam à Ilha via uma Ilha misteriosa com ruínas antigas. A Primeira coisa que elas fazem é brincar na água.

- Ben é visto lendo Ulysses de James Joyce no voo 316 antes de ele deixar seu assento. O romance é a história de uma jornada através de Dublin em um único dia (June 16, 1904) pelo seu personagem principal, Leopold Bloom. A história é considerada uma re-escrita da Odisseia de Homero, assim como uma mistura de realidade e simbolismo numa parábola da experiência da vida. Damon Lindelof e Carlton Cuse disseram para os espectadores lerem esse livro em um dos vídeos da Dharma. Uma citação da página 316 do romance também está escondida no código-fonte do site da Ajira Airways. O capítulo final é nomeado "Penelope". Fionnula Flanagan, que interpreta Mrs. Hawking, é conhecida pelo papel de Molly Bloom (uma personagem do livro) nos palcos e no filme, incluindo "James Joyce's Women" and "Joyce to the World."

A Bíblia:

-João 3:16 -- "Porque Deus amou o mundo de tal maneira, que deu o seu filho unigênito para que todo aquele que n'Ele crê não pereça, mas tenha a vida eterna". A carta de suicídio de John Locke diz que Jack deveria ter acreditado. Eloise disse a Jack para começar a acreditar. Ben disse a Jack que todos acreditam, cedo ou tarde. Cada um dos Oceanic 6 que embarca no avião acredita que o voo irá reconduzi-los à Ilha e não há perigo no voo. Esse verso também está escondido no código-fonte do site da Ajira Airways.

- Salmos 119:105 "Sua palavra é lampada para meus pés e luz para meu caminho." A Estação Poste de Luz é usada para identificar a futura localização da ilha e guiar as pessoas até ela. Essa conhecida passagem do Salmos usa a lampada como uma figura importante para que as pessoas achem seu caminho.

Fonte: Wikipedia.

Curiosidades do Oscar

- Em toda a história da premiação, houve apenas dois empates: em 1932 Wallace Beery (O Campeão) e Fredric March (O Médico e o Monstro) dividiram o prêmio de melhor ator. Em 1968 foi a vez de Barbra Streisand (Funny Girl) e Katharine Hepburn (O Leão no Inverno) dividirem o de melhor atriz.
Na época, era considerado empate um resultado que desse uma diferença de até três votos entre os mais votados. Hoje, o empate se tornou muito mais difícil porque o número de votos precisa ser rigorosamente igual.

- Walt Disney tem o maior número de indicações ao Oscar: 64.

- Dois atores já recusaram o prêmio: George C. Scott e Marlon Brando. Scott, premiado por Patton, avisou antes que não aceitaria se ganhasse, pois não acreditava em competição entre atores. Ganhou e não aceitou receber.

- A mais jovem vencedora de um Oscar foi a pequena Tatum O’Neal, filha do ator Ryan O'Neal, que aos dez anos recebeu o premio como atriz coadjuvante no filme Lua de Papel, de 1973. A segunda mais jovem, a neozelandesa Anna Paquin, só pôde assistir ao próprio filme que fez cinco anos depois, pois O Piano, em que ela também ganhou o Oscar de melhor atriz coadjuvante, era proibido para menores de dezesseis anos e ela só tinha onze.

- Titanic, Ben Hur e O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei (Brasil) / O Senhor dos Anéis: O Regresso do Rei (Portugal), são os filmes que mais Oscars conquistaram, com onze cada um.

- Uma inserção de comercial de TV de trinta segundos na rede de TV ABC, transmissora da festa, em rede nacional durante a entrega do Oscar, pode custar 220 mil dólares.

- Tornam-se eleitores do Oscar todos aqueles profissionais de cinema que tenham ao menos sido indicados uma vez para alguns de seus prêmios. Entre os poucos brasileiros habilitados para votarem estão a atriz Fernanda Montenegro e os cineastas Walter Salles, Bruno Barreto e Fernando Meirelles.

- Na categoria de melhor filme estrangeiro, apenas um país latino-americano já conseguiu uma estatueta: A Argentina, com A História Oficial, em 1985.

- A Itália e a França dividem a liderança nesta categoria: doze vitórias cada.

- Alguns dos maiores monstros sagrados da história do cinema jamais conseguiram ganhar um Oscar por um dos seus filmes. Os casos mais notáveis entre eles são os de Richard Burton, Kirk Douglas, Stanley Kubrick, Alfred Hitchcock e até o gênio Charles Chaplin, sendo que este ao menos ganhou um honorário em 1972, aos 82 anos de idade.

- Um dos casos mais notáveis é o de Walt Disney. Ganhador de um Oscar especial em 1938, o mago dos desenhos animados fez a estatueta se adequar: ao invés de um Oscar, ele recebeu uma estatueta em tamanho natural e sete miniaturas, representando a Branca de Neve e Os Sete Anões, uma das maiores obras animadas da história. Durante a entrega, Disney tentou conter a emoção. Mas quando a pequena Shirley lhe disse: "Não são bonitos e brilhantes, senhor Disney?" Ele respondeu: "Sim, estou tão orgulhoso que vou chorar". Shirley Temple retrucou graciosamente: "Não faça isso!". Os dois foram aplaudidos de pé pelos convidados, admirados.

- Pequenas também eram as estatuetas honorárias entregues aos atores-mirins naquela época. Shirley Temple recebeu uma delas, em 1934.

- Em 1937, na frente de todos que presenciavam a premiação, uma estatueta foi roubada sem que ninguém se desse conta do que estava acontecendo. O fato se deu quando Alice Brady foi anunciada a vencedora na categoria de Melhor Atriz Coadjuvante, pelo filme Na Velha Chicago. Brady não compareceu à festa e tampouco mandou um representante. Porém um desconhecido se dirigiu ao palco, recebeu o prêmio, fez os agradecimentos e foi embora livre e desimpedido para nunca mais aparecer. A Academia tomou como providência, dez dias depois, o envio de um novo Oscar à atriz.

- Wynona Rider foi indicada ao prêmio de melhor atriz por seu papel em Adoráveis Mulheres. 61 anos antes, em 1933, Katherine Hepburn ganhou um Oscar pelo mesmo papel, em outra versão da mesma história.

- Ao contrário do que muita gente pensa, não foi Shirley Temple a mais jovem atriz a ganhar um Oscar, mas sim Tatum O'Neal, que aos 10 anos ganhou um Oscar de atriz coadjuvante. A mais velha foi Jessica Tandy, que aos 80 anos foi eleita a melhor atriz.

- Matt Damon, Ben Affleck, Emma Thompson e Billy Bob Thornton são conhecidos como atores. Os quatro, porém, garantiram suas estatuetas com os roteiros que escreveram.

- Sabe quem apresentou mais Oscars durante a história? Não foi a Whoopi Goldberg nem o Billy Cristal. O preferido da Academia é Bob Hope. Ele conduziu nada menos que 18 cerimônias.

- A produção da Disney A Bela e a Fera foi o primeiro - e único - desenho a ser indicado como melhor filme do ano.

- Apenas um Oscar recebeu o Oscar em toda a história do prêmio. O compositor Oscar Hammerstein II levou dois "xarás" para casa.

- Katherine Hepburn é a mulher que mais ganhou Oscars em toda a história do prêmio. Ela recebeu quatro estatuetas de melhor atriz por 'Manhã de Glória' (1934), 'Adivinhe quem vem para Jantar' (1968), 'O Leão no Inverno' (1969) e 'Num Lago Dourado' (1982).

- O cantor que mais teve canções vencedoras foi Bing Crosby. Ele ganhou quatro estatuetas por 'Sweet Leilani', de 'Amor Havaiano' (1938); 'White Christmas', de 'Duas Semanas de Prazer' (1942); 'Swinging on a Star', de 'O Bom Pastor' (1944) e 'In The Cool, Cool, Cool of the Evening', de 'Órfãos da Tempestade' (1951).

- É a recordista de indicações ao Oscar, com 14 indicações nas categorias de melhor atriz e melhor atriz coadjuvante, pelos filmes 'O Franco Atirador' (1979), 'Kramer contra Kramer' (1980), 'A Mulher do Tenente Francês' (1981), 'A Escolha de Sofia' (1982), 'O Retrato de Uma Coragem' (1983), 'Entre dois Amores' (1985), 'Ironweed' (1987), 'Um Grito no Escuro' (1988), 'Lembranças de Hollywood' (1990), 'As Pontes de Madison' (1995), 'Um Amor Verdadeiro' (1998), 'Música do Coração'1999), 'Adaptação'
(2002) e 'O Diabo Veste Prada' (2006). Venceu o melhor atriz por 'Kramer contra Kramer' e 'A Escolha de Sofia'.

- Os filmes 'Gigi', de 1958 e 'O Último Imperador', de 1987, foram os dois únicos filmes que ganharam por todas as indicações que tiveram, cada um deles com nove prêmios. 'Gigi' venceu por melhor filme, melhor diretor (Vincent Minelli), melhor direção de arte (William A. Horning e equipe), melhor fotografia colorida (Joseph Rutteberg), melhor figurino (Cecil Beaton), melhor edição (Adrienne Fazan), melhor canção original ('Gigi', de Frederik Loewe), melhor trilha sonora (Andre Previn) e melhor roteiro adaptado (Alan Jay Lerner). 'O Último Imperador' levou estatuetas por melhor filme, melhor diretor (Bernardo Bertolucci), melhor fotografia (Vittorio Storano), melhor direção de arte (Ferdinando Scarfiotti, Bruno Cesari e Osvaldo Desideri), melhor figurino (James Acheson), melhor edição (Gabriella Cristiani), melhor trilha sonora (Ryuichi Sakamoto), melhor som (Bill Rowe) e melhor roteiro adaptado (Mike Perploe e Bernardo Bertolucci).

- Jack Nicholson é o ator que mais ganhou prêmios de atuação da Academia, com três Oscars. Dois deles por melhor ator com 'Um Estranho no Ninho'(1975) e 'Melhor é Impossível' (1997), e um como melhor ator coadjuvante por 'Laços de Ternura' (1983).

- 'O Senhor dos Anéis - O Retorno do Rei' (2003), 'Ben-Hur' (1959) e Titanic (1996) são os filmes recordistas do Oscar. Cada um deles levou 11 estatuetas. 'Ben-hur' ganhou os Oscars de melhor filme, melhor diretor (William Wyler), melhor direção de arte (William A. Horning e equipe), melhor ator (Charlton Heston), melhor ator coadjuvante (Hugh Griffith), melhor fotografia a cores (Robert L. Surtees), melhor figurino (Elizabeth Haffenden), melhores efeitos especiais (Arnold Gillespie), melhor edição (Ralph E. Winters e John D. Dunning), melhor trilha Sonora (Mikos Rozsa) e melhor Som (Franklin E. Milton). 'Titanic' ganhou por melhor filme, melhor diretor (James Cameron), melhor direção de arte (Peter Lamont), melhor fotografia (Russel Carpenter), melhor figurino (Deborah L. Scott), melhores efeitos sonoros (Tom Belfort), melhor som (Gary Ryndstorm), melhores efeitos especiais (Robert Legato, Mark Lasoff, Thomas L. Fischer), melhor montagem (Conrad Buff e James Cameron), melhor trilha sonora (James Horner) e melhor canção ('My Heart Will Go On', de Will Jennings). 'O Senhor dos Anéis - O Retorno do Rei' ganhou por melhor filme, melhor diretor (Peter Jackson), melhor efeitos visuais (Jim Rygiel, Joe Letteri, Randall William Cook e Alex Funke), melhor direção de arte (Grant Major), melhor montagem (Jamie Selkirk), melhor maquiagem (Richard Taylor e Peter King), melhor figurino (Ngila Dickson e Richard Taylor), melhor trilha sonora (Howard Shore), melhor som (Christopher Boyes, Michael Semanick, Michael Hedges e Hammond Peek), melhor fotografia (Fran Walsh) e melhor canção original ('Into the West', de Fran Walsh, Howard Shore e Annie Lenox).

- John Ford é o recordista do Oscar na categoria melhor diretor, com quatro estatuetas. Ganhou por 'O Delator' (1935), 'The Grapes of Wrath' (1940), 'Como era Verde meu Vale' (1941) e 'Depois do Vendaval' (1952).

- Sophia Loren Foi a única a ganhar o Oscar de melhor atriz por uma interpretação em língua estrangeira. Ela levou a estatueta pelo filme italiano 'Duas Mulheres', de 1964.

- Walt Disney ganhou 22 Oscars, sendo o homem mais premiado com estatuetas da história. De melhor animação foram para 'Ursinho Puff e o Dia da Ventania' (1959), 'Grand Canyon' (1958), 'Toot Whistle Plunk and Boom' (1953), 'Water Birds' (1952), 'Nature´s Half Acre' (1951), 'Beaver Valley' (1950), 'Seal Island' (1948), 'Der Fuehrer's Face' (1942), 'Lend a Paw' (1941), 'Ugly Duckling' (1949), 'The Alaskin Eskimo' (1953), 'Bear Country' (1953), 'Ferdinand The Bull' (1938), 'The Old Mill' (1937), 'The Country Cousin' (1936), 'The Orphan Kittens' (1935), 'A Tartaruga e a Lebre' (1935), 'Os Três Porquinhos' (1933) e 'Flowers and Threes' (1932). Disney também ganhou o Oscar de melhor documentário por 'The Living Desert' (1953), 'The Vanishing Prairie' (1954) e 'Men Against the Arctic' (1955) e três prêmios honorários por 'A Branca de Neve e os Sete Anões' (1939), a criação do Mickey Mouse (1932) e pelo musical 'Fantasia' (1940).

Oscar no Twitter

Acompanhem os Vencedores do Oscar no meu Twitter.
O endereço é:

http://twitter.com/JulianaFranco

Oscar

A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood foi criada em 11 de janeiro de 1927. Dois anos depois a primeira entrega de prêmios foi realizada.
A idéia foi do presidente do estúdio MGM, Louis B. Mayer, que convidou 36 diretores e atores. Hoje, existem mais de 6 mil membros na Academia, que são escolhidos através de um convite dos diretores. Para concorrer à vaga, é preciso ter ganhado um Oscar ou ter dado uma contribuição ao cinema. No total, participam 14 ramos da indústria, como atores, diretores, fotógrafos, produtores e roteiristas.

No começo, os integrantes eram presididos pelo ator Douglas Fairbanks. Desde 1997, Robert Rehme ocupa o mesmo cargo.
A cerimônia era realizada com almoços ou jantares em hotéis ou grandes restaurantes.
A mídia norte-americana recebia a lista de premiados antecipadamente e assumiam o compromisso de só divulgá-la no final da noite. Até que o Los Angeles Times quebrou o acordo.
Desde então, é segredo absoluto até a abertura dos envelopes lacrados. A votação é apurada por computador. Até a noite de entrega, nem mesmo a Academia sabe quantos serão premiados.

Sete andares de um prédio de Beverly Hills abrigam o escritório da Academia. Vários outros espaços foram sede desde a fundação. A instituição é sustentada pela noite de entrega. A renda da transmissão mantém a empresa, que também tem uma biblioteca, bolsas de estudo, preservação de filmes antigos e publicações. Ninguém ganha para aparecer na cerimônia e também não é preciso ser sócio para concorrer ao Oscar.
A primeira cerimônia de entrega do prêmio durou apenas quinze minutos. Homenageava apenas os principais atores, atrizes e diretores da indústria. Com o tempo, foram criadas mais categorias até chegar as 24 atuais. Outra grande mudança foi na transmissão. Inicialmente, só era veiculada por rádio.
A premiação da Academia foi exibida pela primeira vez em 1953 (preto e branco) e, 13mais tarde, em cores.
A expressão "O Oscar vai para..." ("The Oscar goes to...") não chega a ser uma tradição na cerimônia. Até 1989, era comum dizer "O vencedor é..." ("The winner is...").


A Estatueta

Um cavaleiro de pé sobre um rolo de filme com uma espada entre as mãos, banhado em ouro de 14 quilates, composto por estanho e cobre, com 34 cm de altura e avaliado em US$ 150 é um dos objetos mais desejados do mundo do cinema.

O desenho da escultura – que não sofreu transformações - foi criado por George Stanley, sob encomenda do diretor artístico da MGM, Cedric Gibbons. No começo, a empresa R. S. Owens and Company, responsável por fundir, moldar e polir o objeto, fabricou as primeiras estatuetas em bronze. Mas, durante a Segunda Guerra, sua estrutura básica passou a ser de gesso para economizar metal. O próprio presidente da Owens já explicou em entrevista que cada troféu é feito à mão. Normalmente são encomendadas 50 a cada ano.


Existem muitos mitos sobre o apelido Oscar.
O nome oficial da estatueta é Prêmio da Academia ao Mérito, e foi utilizado por quatro anos. Três histórias são contadas para justificar o nome do troféu. Uma delas é que o colunista de cinema Sidney Skolsky começou a usar o apelido em sua página para referir-se ao prêmio de Melhor Atriz levado por Katharine Hepburn. Outra é sobre a secretária da Academia da época, Margareth Herrick, que disse que a estátua lembrava seu tio Oscar e, a partir daí, o nome pegou. Por último, conta-se que, certo dia, a atriz Bette Davis afirmou que a estatueta lembrava ex-marido Harmon Oscar Nelson.

Desde a primeira premiação em 1929, foram entregues mais de duas mil estatuetas. A Academia impõe algumas regras aos vencedores, como nunca vender o troféu, a não ser para a própria Academia e pelo preço simbólico de dez dólares. Mas, como toda regra tem sua exceção, um leilão em 1993 quebrou a tradição. O Oscar que a atriz Vivien Leigh ganhou em 1940 por ...E o Vento Levou foi arrematado por US$ 562 mil.

Vejam alguns acontecimentos separados por ano:

1931: o ator Jackie Cooper, na época com 10 anos, acabou dormindo na premiação. Ele concorria ao Oscar de melhor ator por 'Skippy'. Cansado, Cooper colocou o rosto nos ombros de Marie Dressler, que teve que acordá-lo ao ser eleita a melhor atriz.

1932: A Academia aceitou pela primeira vez inscrições de filmes que não foram rodados em Hollywood. Muitas críticas foram feitas ao novo critério de seleção. Alguns radicais detestaram a idéia de eleger filmes estrangeiros.
1938: o escritor John Lee Mahin recusou uma indicação ao Oscar de melhor roteiro pelo filme 'Captains Courageous' por não concordar com as regras de votação.
1940: o Los Angeles Times publica uma lista com os vencedores do Oscar na mesma noite da premiação, vendendo milhares de jornais. Com isso, o envelope lacrado passou a ser adotado e o segredo dividido com pouquíssimas pessoas dentro da Academia.

1943: O ator Humphrey Bogart era um dos favoritos da noite, concorrendo por seu papel em Casablanca. O ator acreditava tanto na sua vitória que parece ter ficado surdo. O nome anunciado do vencedor foi Paul Lukas, mesmo assim, Bogart levantou-se para receber o prêmio. Ao constatar que todos aplaudiam a chegada de Lukas ao palco para pegar seu Oscar por Horas de Tormenta, Boggie usou do seu charme e classe para disfarçar e foi o único a aplaudir o amigo de pé.

1952: A atriz Shelley Winters estava certa de que ganharia o Oscar pelo filme Um Lugar ao Sol. Ronald Colman ainda terminava a frase "And the winner is..." e, antes mesmo dele abrir o envelope, a atriz levantou-se da sua cadeira para dirigir-se ao palco. O ator italiano Vittorio Gasman, com quem ela foi casada durante dois anos, a puxou rapidamente e os dois foram ao chão.


1962: George C. Scott recusa sua indicação ao Oscar de melhor ator coadjuvante por 'Desafio à Corrupção'. Apesar do pedido, seu nome não foi retirado da cerimônia.

1963: Hitchcock inovou nos efeitos especiais existentes na indústria Hollywoodiana ao apresentar ao mundo o filme 'Os Pássaros', que mostrava a revolta das aves contra seres humanos. Pela primeira fez, uma produção usou efeitos realmente convincentes. O vencedor da categoria, porém, foi 'Cleópatra', que se limitou a usar maquetes nas suas cenas de batalha.

1964: A diva Rita Hayworth era conhecida mundialmente por seu trabalho, mas nunca ganhou uma estatueta. Ao apresentar o Oscar de melhor diretor na premiação de 1964, a atriz se viu em apuros ao não conseguir ler o nome do vencedor nas pequenas letras do envelope. A confusão a fez chamar o diretor Tony Richardson, de 'As Aventuras de Tom Jones', de Donny.

1967: O veterano diretor Alfred Hitchcock nunca ganhou um Oscar por seus trabalhos individuais, juntando-se à Stanley Kubrick na prateleira de "cineastas injustiçados" da premiação. O único reconhecimento de Hitchcock foi o prêmio Irving Thalberg, pelo conjunto de sua obra, dado em 1967.

1970: Goldie Hawn mostrou-se "chocada" ao ler que George C. Scott era o premiado de 1970, e soltou um: "Meu Deus". Scott havia recusado ir à cerimônia dias antes e pediu para sair da lista dos indicados.

1973: Brando, que já havia sido premiado em 1954 por Sindicato de Ladrões e aceito, mandou uma índia de nome Sacheen Little Feather representá-lo na entrega dos prêmios de 1972, que lhe deu o segundo Oscar por O Poderoso Chefão. Sacheen subiu ao palco na hora do anúncio da vitória de Brando – feito por Liv Ullman e pelo então novo 007 Roger Moore - recusou o prêmio em nome dele e enfureceu a platéia e o publico televisivo, com um discurso escrito pelo ator contra a opressão sofrida pelo índio norte-americano. Tempos depois, descobriu-se que a “índia” era na verdade uma dançarina do Texas que acabou posando para a revista Playboy.

1974: Ao vencer o prêmio de melhor ator por 'O Último Tango em Paris', Marlon Brando colocou uma atriz vestida de índia para receber o prêmio. A indígena reclamou da forma como os índios eram tratados em Hollywood. Como se não bastasse, a estatueta foi recusada.
- Embora tenha ganhado três Oscars em sua carreira, Katherine Hepburn nunca havia apresentado a cerimônia. Ela agradeceu a Academia: "Já era sem tempo".
- Um homem de 33 anos, identificado como Robert Opal, invade o palco completamente pelado, tirando a atenção do ator David Niven, que iria anunciar a convidada Elizabeth Taylor. Opal torna-se uma figura cultuada pelos jornalistas e fãs da cerimônia. Ele foi encontrado morto cinco anos depois, em São Francisco.

1975: O excesso de confiança de Steven Spielberg o fez cometer uma das piores gafes de sua carreira. Achando que seria premiado por 'Tubarão', em 1976, o veterano diretor contratou uma equipe de câmeras para filmar sua reação. O vencedor, no entanto, foi Milos Forman, por 'Um Estranho No Ninho'. Spielberg não escondeu a decepção e lamentou com as mãos na cabeça e olhar cabisbaixo.

1977: 'Rocky, um Lutador' ganhou de 'Taxi Driver' como melhor filme, o que, para muitos, é considerado uma piada. O que a Academia não imaginava é que Sylvester Stallone fosse se tornar um astro tão popular, sendo ridicularizado pela mídia americana. Dentre seus apelidos atuais, figura o "Rambotox", em alusão a uma cirurgia plástica que fez no rosto para viver o mesmo papel no filme 'Rocky Balboa'.

1983: Meryl Streep deixou cair no chão o discurso que preparou para agradecer o Oscar de melhor atriz por 'A Escolha de Sofia', em 1982, e teve que improvisar.

- Zibnigiew Rybczynski, ganhador do Oscar de melhor animação por 'Tango', deixou o auditório para fumar um cigarro do lado de fora e na volta foi barrado pelos seguranças. Por ter pouco domínio da lingua inglesa, não conseguiu argumentar que era um convidado e acabou algemado e preso, passando a noite atrás das grades.

1985: Sally Field foi ridicularizada em 1985 pelo discurso que fez ao ganhar seu segundo Oscar por 'Um Lugar no Coração'. Ela disse que "não era ortodoxa e que nunca sentiu o respeito de ninguém, mas agora as pessoas gostavam dela". "Vocês realmente gostam de mim", repetiu três vezes.

1987: Ao subir ao palco, Eddie Murphy reclamou e disse que a premiação não era dada a atores negros. Segundo ele, "os negros e ele mesmo não seriam capazes de levar uma estatueta".
- Cher agradeceu seu maquiador e cabeleireiro, mas esqueceu completamente do diretor e roteirista do filme 'Feitiço da Lua', que a fez ganhar o prêmio de melhor atriz. Dias depois, pediu desculpas públicas em um anúncio publicitário na Variety.
- A cerimônia teve que ser feita sem roteiros e na base do improviso, já que o sindicato de roteiristas estava em greve.

1988: Sigourney Weaver é mesmo azarada. Ela foi indicada aos prêmios de melhor atriz e melhor atriz coadjuvante, mas não levou nenhum.

1989: um número musical frustrante foi mostrado para a platéia. A atriz Eileen Bowman subiu ao palco vestida de Branca de Neve, fez um dueto desafinado com Rob Lowe e se uniu com outros artistas para mostrar o que seriam "os vencedores dos Oscars futuros". Nenhum dos atores apresentados no palco foi indicado posteriormente. Depois disso, a Disney processou a Academia por não pagar os direitos do uso da imagem de Branca de Neve.

1990: Alguns prêmios são apresentados por "personagens". Nesse ano Pernalonga
(comemorando seus 50 anos) subiu ao palco.

1996: Sharon Stone subiu ao palco sem envelope em 1996 e teve que improvisar enquanto esperava que a equipe da Academia encontrasse o cobiçado papel.

1997: Com a certeza que iria ganhar o Oscar de melhor atriz por 'Titanic', Kate Winslet foi filmada com uma expressão de choque, seguida de uma careta, ao perceber que a vencedora foi Helen Hunt, por 'Melhor é Impossível'.

1999: Fernanda Montenegro disputou o Oscar de melhor atriz por 'Central do Brasil' com várias atrizes veteranas, entre elas Meryl Streep ('Um Amor Verdadeiro') e Cate Blanchett ('Elizabeth').
Mas quem ganhou foi Gwyneth Paltrow, com seu desempenho pouco surpreendente ('Shakespeare Apaixonado').
Alguns jornais americanos, e comentários em sites internacionais, garantiram que "qualquer uma delas merecia o prêmio, menos Gwyneth."

- No mesmo ano, Catherine Zeta-Jones, protagonista de 'Chicago', levou o prêmio na categoria de melhor atriz coadjuvante. No entanto, ela concorria com Julianne Moore, em 'As Horas', e Meryl Streep em 'Adaptação', performances que, segundo a revista Premiere, foram "infinitamente superiores".

2000: Os vencedores quase ficam sem as suas estatuetas. É que os 55 Oscars desapareceram misteriosamente quando era transportado de Chicago, onde são feitos, para Los Angeles. Nove dias depois, 52 deles foram encontrados em um lixo, por Willie Fulgear. O herói foi convidado para participar da cerimônia daquele ano.

2001: Em forma de protesto, a cantora Björk foi a cerimônia do Oscar vestida de cisne, com figurino feito de arames e penas brancas. A cantora, que foi à premiação para apresentar a música 'I´ve Seen it All', parte da trilha sonora de 'Dançando no Escuro',foi severamente criticada pelos conservadores.

2002: Foi o primeiro ano em que dois negros levaram para casa os dois principais prêmios de atuação. Eles foram Halle Berry e Denzel Washington.

2003: Ao ganhar o Oscar de melhor ator por 'O Pianista', em 2003, Adrien Brody fez uma oração no palco para que o conflito no Iraque "acabasse bem", defendendo, em partes, os Estados Unidos. Antes disso, Michael Moore havia disparado críticas ofensivas ao governo de Bush, o que fez o "discurso" de Brody soar como uma provocação ao diretor

2005: o filme de Walter Salles, 'Diários de Motocicleta', ganha o Oscar de melhor canção original com 'Al Outro Lado Del Rio', composta pelo uruguaio Jorge Drexler. O intérprete, no entanto, foi impedido de cantar sua música no palco, dando lugar a Antonio Banderas e Carlos Santana. Em forma de protesto, Drexler recebeu sua estatueta e cantou os versos da música ao invés de fazer um discurso.

- Organizadores da Academia abriram uma ação na Justiça contra várias empresas e cinqüenta anônimos por venderem ingressos para a maior cerimônia de Hollywood. Eles ganhavam até US$ 30 mil por cada par de ingressos dos fãs ansiosos por chegar perto de astros como Leonardo DiCaprio ou Hilary Swank.

2006: 'Brokeback Mountain' perdeu o posto de melhor filme para 'Crash - No Limite'. Ninguém es perava o resultado, uma vez que o drama de Ang Lee foi o mais elogiado da crítica em 2005 e tinha conseguido um desempenho extremamente alto nas bilheterias, mesmo estreando em salas limitadas. Se o filme ganhasse, haveria outra vitória: a Academia finalmente negaria o tabu que vem desde a década de 50, de que os filmes que retratam os homossexuais de forma aberta não seriam bem-vistos por Hollywood

Blog publica uma lista que, teoricamente, teria vazado

Surgiu ontem essa lista (que teria vazado) com os vencedores do Oscar.
O que acham?
Eu não acredito, mas se fosse mesmo verdade Heath Ledger vai ganhar.
E estou torcendo muito para ele.
Bom, daqui a pouco vamos saber.



Actor in a leading role: Mickey Rourke
Actor in a supporting role: Heath Ledger
Actress in a leading role: Kate Winslet
Actress in a supporting role: Amy Adams
Animated Feature Film: Wall-E
Art Direction: The Dark Knight
Cinematography: Slumdog Millionaire
Costume Design: The Curious Case of Benjamin Button
Directing: Slumdog Millionaire
Documentary feature: Man on Wire
Documentary short: The Conscience of Nhem En
Film editing: Milk
Foreign language film: Departures
Makeup: The Curious Case of Benjamin Button
Music (Score): Defiance
Music (Song): Down to Earth (Wall-E)
Best Picture: Slumdog Millionaire
Short film (animated): Presto
Short film (live action): Auf Der Strecke (On The Line)
Sound editing: Wall-E
Sound mixing: The Dark Knight
Visual effects: Iron Man
Writing (Adapted screenplay): The Reader
Writing (Original screenplay): In Bruges

Domingo tem Oscar.
Todo ano assisto, mesmo tendo que trabalhar no outro dia.
Esse ano para minha sorte segunda vamos emendar o feriado e poderei assistir com muita calma e até o final o maior evento do Cinema.
Estou preparando um post bem legal com as Curiosidades do Oscar.
Aguardem.
Beijo.

Crepúsculo by Maurício Ricardo

Semprei gostei das charges de Maurício Ricardo no programa Big Brother e eis que hoje uma amiga me manda uma de "Crepúsculo".
Dei muita risada.
Deêm uma olhada:

Descubra o segredo dos números de Lost

Numa sátira no programa Jimmy Kimmel, Michael Emerson conta o "segredo" dos números.

Outdoor de Lost

O blog The-ODI mostrou em seu blog essa foto de um outdoor de LOST visto em Los Angeles...

O tigre do outdoor é o mesmo que vimos na garrafa da Ajira no episódio "The Little Prince"...

316

Mal nos recuperamos de um bombástico episódio de Lost e eles já liberaram um promo de "316", sexto episódio da série.


Mais uma cena de beijo entre Jack e Kate.
O beijo que vimos num promo recente acabou não sendo mostrado.
Será que é a mesma cena?

Lua Nova terá estréia Mundial dia 20 de Novembro de 2009

Lua Nova, continuação do sucesso Crepúsculo, tem estréia mundial marcada para 20 de novembro deste ano.

O elenco contará novamente com Robert Pattinson, que vive o vampiro (tudo de bom) Edward Cullen, Kristen Stewart, que interpreta Bella Swan e Taylor Lautner, que será Jacob Black mais uma vez.

Crepúsculo é uma adaptação do livro Twilight, o primeiro livro da série de vampiros escrita por Stephenie Meyer. O filme levou mais de 1 milhão de pessoas aos cinemas e arrecadou mais de US$ 6 milhões só no Brasil, tornando-se o filme de temática vampírica mais lucrativo da história do cinema.

O diretor de Lua Nova será Chris Weitz, de A Bússola de Ouro.
As filmagens começam em março.

Curiosidades - This place is Death

- Esse é o primeiro episódio na série inteira em que Ben e Desmond falam um com o outro. Eles tinham previamente contracenado em uma cena, nos destroços da cabine do avião em "The Beginning of the End".

- Entre um dos flashes, Charlotte diz 'Aumenta aí! Eu amo Geronimo Jackson!'.

- Hurley não aparece nesse episódio.

- Charlotte, sarcasticamente, declara que também sabe falar Klingon, uma referência ao idioma ficcional de Star Trek.

- Charlotte fala que sabe mais sobre Cartago do que sobre Hannibal. Hannibal foi um gener:al de guerra de Cartago dos anos 200 A.C. Ele é considerado um dos maiores combatentes militares e táticos de toda história. Cartago era localizada onde hoje é a Tunísia moderna, que é aonde Charlotte fez trabalhos de campo antes de embarcar no Kahana.

- A descida de Locke dentro do poço é parecida com várias descidas de heróis mitológicos para dentro do mundo interior com guias espirituais na forma de Christian Shephard, ex: Virgil de A Divina Comédia para dentro do Inferno e a de Sybyl em Aeniad.

- Contatos Imediatos de Terceiro Grau: Lacombe é o nome de um dos franceses que chegaram a ilha com Rousseau. Lacombe é também, o nome do principal investigador francês desse filme, interpretado por François Truffaut. O Lacombe do filme, foi criado a partir do investigador de extraterrestres chamado Jacques Vallée, que teorizou que encontros com ET's podem ser interdimensionais além de extraterrestriais.

- Austin Powers - A cena onde Montand é puxado para o buraco pelo monstro, mas continua vivo e pedindo ajuda é parecida com uma cena dessa comédia popular.

Fonte: Lostpedia.com

25 Casais mais sexys do Cinema

Mais de de 2000 fãs de cinema escolheram no site www.fandango.com os 10 casais mais sexys nos últimos 25 anos.
Vejam os escolhidos:

1. Ryan Gosling & Rachel McAdams (THE NOTEBOOK)


2. Brad Pitt & Angelina Jolie (MR. & MRS. SMITH)


3. Richard Gere & Julia Roberts (PRETTY WOMAN)


4. Patrick Swayze & Jennifer Grey (DIRTY DANCING)


5. Leonardo DiCaprio & Kate Winslet (TITANIC)


6. Patrick Swayze & Demi Moore (GHOST)



7. Robert Pattinson & Kristen Stewart (TWILIGHT)



8. Heath Ledger & Jake Gyllenhaal (BROKEBACK MOUNTAIN)


9. Brad Pitt & Geena Davis (THELMA & LOUISE)


10. Johnny Depp & Juliette Binoche (CHOCOLAT)


O que acharam?
Sr. e Sra. Smith não achei lá essas coisas não.
Há muitos casais que poderiam entrar nessa lista:

A primeira Vista - Amy (Mira Sorvino) e Virgil (Val Kilmer).

Doce Lar - Melanie Carmichael (Reese Whiterspoon) e Jake Perry (Josh Lucas)

10 coisas que odeio em você - Patrick Verona (Heath Ledger)e Katharina Stratford (Julia Stiles)

Só você - Faith Corvatch (Marisa Tomei) e Peter Wright (Robert Downey Jr.)

Tudo por amor - Hillary O'Neil (Julia Roberts) e Victor Geddes (Campbell Scott)

Um amor para recordar - Landon Rollins Carter (Shane West) e Jamie Elizabeth Sullivan (Mandy Moore)

This place is death

Logo, logo aparecerei por aqui com um resumo de "This place is death", o episódio de Lost dessa semana.
E foi um dos melhores episódios, muitas coisas foram esclarecidas, o que me deixa muito contente, pois se continuarem assim é provável que até o fim de Lost eles consigam resolver pelo menos a maioria dos mistérios que povoam nossas cabeças.
Para terem uma idéia tivemos a morte de uma personagem e a aparição de Cristian Sheppard.
É Lost em sua melhor forma.

The Host

Stephenie Meyer (Autora da saga vampiresca Twilight - que eu adoro) lançou nos Estados Unidos um novo livro, que se chama The Host (O Hospedeiro).
O livro deverá ser lançado por aqui no 2º semestre.
Ainda é um pouco ignorado no Brasil devido ao grande sucesso de Twilight, mas já é apontado como o melhor livro de Stephenie (Não sei não. Superar Edward e Bella é difícil) e está na lista dos mais vendidos do New York Times.

Engana-se quem pensa que The Host é uma história de vampiros.
No seu site oficial Stephenie diz que o livro é uma "ficção científica para quem não gosta de ficção científica".

O livro fala da Terra dominada por uma espécie alienígena chamada Souls (almas). Eles invadem corpos humanos e apagam suas personalidades. É esse o destino de Melanie Stryder, invadida pelo soul Wanderer. Wanderer, nunca havia sentido como era invadir um corpo humano e é atormentado pelas lembranças de Melanie, que luta contra sua presença - a ponto de querer se conectar com o passado de sua hospedeira humana.

The Host deve seguir o caminho de Crepúsculo. Stephanie já chegou a cogitar a possibilidade de transformar essa nova saga em filme e ela disse numa entrevista à MTV, que Matt Damon é um dos candidatos a estrelar o filme.

Audições para Lua Nova

Milhares de adolescentes compareceram a convocação para o casting de Lua Nova no Canadá este fim de semana, mas a maioria nem sequer entrou no edifício onde aconteciam os testes.

The Vancouver Sun informou que “por volta das 12:30, os assistentes de casting disseram as pessoas que estavam na fila fora dos estúdios, que não permitiam um maior número de pessoas no edifício.”
O que acabou causando muitas lágrimas e corações partidos.

Esta agitação aconteceu depois de um anúncio feito pela Craigslist para “atores e atrizes aborígenes com idade entre 15 e 25 anos”.
Aspirantes a atores de todas partes se presentaram com a esperança de obter sua primera aparição espetacular, fazendo com que as audições de Crepúsculo ficassem tão concorridas quanto American Idol.

Wolverine

Com direção de Gavin Hood, Wolwerine - o filme contará a origem do mutante canadense, sua passagem pelo programa Arma X e seu relacionamento com vilões e aliados.
O filme entra em cartaz no Brasil em 30 de abril, um dia antes da data marcada no pôster, que corresponde à estreia na América do Norte.

Adorei a foto.
E vocês?

LOST UNTANGLED

A Rede ABC divulgou um vídeo feito com bonecos da série com um resumo bem divertido do episódio "The Little Prince" e da série em geral.
O video é muito engraçado, vale a pena conferir.


O video foi legendado por Lívia, do Comentando Séries.

Relatório

Sun recebe em seu quarto um relatório de vigilância.
Eu particularmente não consegui ler nada.
Mas descobriram que este relatório foi tirado de um jogo online de LOST não relatado anteriormente.

Relatório Completo:

“ Exceto por uma viagem ao correio, o sujeito Ben, nunca deixou *******************
novamente naquele dia. Quando o sujeito não passou por uma janela visível *************
-utos. O sujeito respondeu ao telefone e respondeu que Lee Chin esteve no
chuveiro e retornaria a minha chamada em quinze minutos. Dei ************ o meu
o número que eu guardo para tais ocasiões, mas nenhuma mensagem foi deixada.


Quarta-feira de manhã:


Exceto por três viagens ao correio, o sujeito nunca deixou 183 Pinecrest Drive.
Drive. Quando o sujeito não tinha passado em alguma janela visível por meia-hora
sujeito atendeu a um telefonema e respondeu que Lee Chin estava morto,
vitima de suicídio


A última luz foi apagada às 0h18.


Quarta-feira à tarde:


Exceto por sete idas ao correio, sujeito nunca deixou 183 Pinecrest
Drive. Quando o sujeito não tinha passado em alguma janela visível por meia-hora
sujeito atendeu a um telefonema. Alegou que eu era Melissa ferrando com ela
e exigiu saber quando lhe mandei as impressões.


A última luz foi apagada às 2h30.


Quarta-feira à noite


O sujeito saiu da casa às 8: 15. Pega uma cadeira de acampamento próximo à caixa
do correio.E prosseguiu para passar em frente ao jardim ao mesmo tempo que o caminhão do
correio chegasse 12:32 a tarde. Sujeito pegou uma carta do carteiro e correu
para dentro da casa. Fotografias estão presentes no "Anexo A". O "Anexo A" não
é notável ao despejo legal pendente.

O sujeito deixou a casa em um Volkswagen Beetle amarelo às 1:05 da tarde e dirigiu
diretamente ao clube de saúde. Ela ficou no interior durante cinqüenta minutos. Sujeito
dirigiu diretamente para casa, chegando às 2:40 da tarde


.********************* Volkswagen Beetle às 3:10 P.M. e dirigiu
.********************* University Avenue. Chegou às 3:18
.**************** no interior durante trinta minutos. Introduzi a loja e



Fonte: Lostpedia.

Curiosidades - The Little Prince

- O nome do lado da van de Ben, "Canton Rainier", é um anagrama para "reincarnation" (reincarnação).

- Ajira Airways é mencionada pela primeira vez na série.

- Um dos looping temporal traz os personagens do período da 1ª Temporada, e os originais Boone, Shannon, Michael e Charlie são todos referidos neste episódio.

- Desmond não aparece nesse episódio.

- Cenas de "Do No Harm", especificamente do nascimento de Aaron, são usadas no episódio. Emilie de Ravin como Claire Littleton aparece pela primeira vez na quinta temporada, mas apenas devido a um re-uso de cenas. Dominic Monaghan e Daniel Dae Kim, também presentes na cena original, não são vistos.

Fonte: Lostpedia.

As falas da Equipe Científica de Rousseau em francês não foram traduzidas.
Curioso para saber o que eles disseram?
Entre e fique a vontade.

[No bote]
Robert: Eu te disse, não deveríamos ter seguido aqueles malditos números.
Montaud: Não é culpa minha, Robert. Brennan que estava cuidando do sonar.
Brennan: Eu estava olhando, Montaud! Eu te disse, os aparelhos não estavam funcionando direito.
[pausa]Rousseau: Homem ao mar!
Brennan: O quê? Pensei que todos estávamos aqui [no bote].
Vozes desconhecidas: Nós TODOS ESTAMOS aqui! Não é um dos nossos. Quem ele é? Remem, remem! Vamos! Aponte a luz para ele. Temos que segurar a luz. Brennan, ajude a remar. Vamos lá! A correnteza está puxando! Não, é só ele! Sem barco, nada! As ondas vão nos levar para a costa. O vento está forte aqui. Meu Deus, cale a boca, Brennan. Tragam ele para o bote. Ajudem-me. Ele é pesado. Está respirando!

[Na praia]
Rádio: 4, 8...
Montaud: Robert, olhe, o sinal vem da ilha.
Robert: Você pode localizar a fonte?
Rádio: ...15, 16...
Montaud: Claro, olhe!
Robert: Você acha que a ilha é habitada?
Rousseau: Como está? Como se sente?
Jin: [em inglês] Não entendo.
Rousseau: [em inglês] Você fala inglês?
--
Jin: [em inglês] Barco.
Robert: Quem é ele?
Montaud: Não importa quem ele é. O que ele está fazendo aqui?
Rousseau: Ele disse que veio em um barco.
Robert: [em inglês] Que barco?
--
Montaud: [em inglês] Como não sabe como parou no meio do oceano?
Rousseau: Deixem ele em paz! Ele está em choque, temos água para ele?
Robert: Sim. Aqui.
Rousseau: Obrigado, Robert.

Fonte: Lostpedia.

Lost - O inicio do fim

Ontem a noite depois de muito trabalho e dor de cabeça com a legenda consegui enfim assistir o novo espisódio de Lost dessa semana.
No começo eu já tava xingando por começar com os Oceanic 6 no barco novamente.
Me senti completamente enganada e até desanimada com Lost.
Não vou dizer que pensei em desistir de acompanhar a série, mas que fiquei decepcionada com a embromação desses roteiristas de Lost.
Mas vou perdoá-los porque finalmente alguns mistérios começaram a se resolver.
Volto mais tarde com um resumo do episódio.

Beijo a todos.

Promo - The Little Prince

Antes eu pensava que Charles Wildmore havia mandado os dois homens a casa de Kate para fazer o exame de DNA nela e em Aaron.
Pois Ben não faria isso, ele sabia mesmo que Aaron não era filho dela.
Kate pode achar que é coisa de Ben, ela não sabe que Sun contou a Charles sobre eles.

Mas vendo esse video hoje eu mudei minha opinião.
Será que Ben não fez isso para pressionar Kate a ir embora e assim pegá-la mais fragilizada e convencê-la a voltar a ilha?
Pois duvido que Kate voltasse a ilha se Aaron não estivesse em perigo.
Ele é o seu ponto fraco.

Vocês viram ela beijando o Jack?
Eu mato ela.
KKKKKKKK
Ô mulher indecisa...

Sayid aparece com uma arma, mas isso não é exatamente uma novidade.

Sawyer e Juliet aparecem fugindo num bote.

E Sawyer fala que viu Kate na floresta.
Será que a sardenta já está mesmo na ilha?
Quinta-feira nós descobrimos.
Ou não, né?

Marley e Eu

Tem um filme sobre o qual quero falar com vocês, mas estava sempre adiando.
O nome do filme é Marley e Eu, baseado no best-seller de John Grogan.
Eu já tinha até começado a ler o livro, mas por um motivo ou outro não tinha nem chegado na metade.
Tenho que confessar que chorei já na primeira página, quando o narrador conta sobre o cachorro que ele teve quando criança.
Quem já teve um animal de estimação (sendo um cão, ou não) sabe quanto é bom ter um companheiro assim.
Eu já tive vários animais, cachorros, gatos, porquinhos-da-india, passarinhos... e não tem coisa melhor.
No filme, recém-casados que não estão prontos para ter um filho (Owen Wilson e Jennifer Aniston, duas escolhas excelentes) resolvem adquirir um cachorrinho da raça Labrador.
Só que eles nem imaginavam o que espera por eles.
Marley (o nome do cachorro, uma homenagem a Bob Marley) destrói tudo que vê pela frente, rói porta, come o estofamento do sofá, toma água do vaso sanitário.
Como o dono dele diz, ele é o pior cão do mundo.
E eu sei como é, eu já tive um labrador, e o meu "comeu" uma porta de banheiro, onde trancamos ele. KKKKKKKK
Ele roía sandálias, roupas, o que encontrasse, mas era querido demais, uma criança.
Mas voltando ao Marley e deixando o Chorão (em homenagem ao Chorão de Charlie Brown Jr., banda que meu irmão era fã na época) de lado.
Marley era tão "educado" que simplesmente foi expulso das aulas de adestramento, para vocês sentirem o drama.
No dia que ele é levado para ser castrado ele pula para fora do carro e fica com as duas patas dianteiras para fora, andando e o carro em movimento. Acho que ele previa seu destino. Essa cena é simplesmente hilária.
Acho que não vou lembrar nem metade do que ele fez no filme, mas sei que até a metade é de morrer de rir.
Mas eu sabia que ia chorar quando visse esse filme, era inevitável.
E a 1ª cena que me emocionou foi quando a Jennifer (a personagem de Jennifer Aniston) sofre um aborto e Marley encosta a cabeça em sua perna numa cena tocante e muito triste, mas que nos mostra quanto um cachorro pode ser um amigo. E ele ficou ali paradinho sem dizer nada, foi uma das cenas mais lindas do filme para mim, mas consegui segurar as lágrimas.
Marley acompanha o aumento da famíia, a mudança de cidade, continua brincalhão e aprontando das suas.
O casal já tem 3 filhos e Marley já tem muitos anos e começa a sofrer os sinais da idade.
E aí que começa a choradeira, minha e do restante do cinema.
Nunca chorei tanto no cinema, nem vi tanta gente chorando também.
Não posso dizer se o filme foi fiel ao livro, mas acho que isso nem importa quando fazem um filme tão lindo, que mostra o quanto um animal pode fazer sim parte de uma família.
Me lembra até quando a personagem Jennifer diz que a família começou bem antes de ter filhos, começou quando Marley se juntou a eles.
Indico o filme a todos, é triste mas vale a pena.
Afinal, a tristeza faz parte da vida e quem nunca perdeu alguém querido, mesmo que esse alguém fosse um bichinho de estimação e não pudesse falar, mas que entendesse o que você falava e fizesse aquela carinha de fofo, como o Marley faz?

Teorias

Será que Ellie é a Sra. Eloise Hawking quando nova?
Ellie pode ser um apelido para Eloise.
E será que ela é mesmo a mãe do Daniel?